插画英美都比较厉害，那有什么区别吗？在准备作品集的过程中有没有什么侧重点针对英美不同的院校？除了上课以外，还有什么其他方面的活动可以对专业提升有帮助呢？一起看看ACG插画导师常见问题解答！
插画方面大家比较感兴趣的问题多是集中在选校、作品集和毕业后的工作方面，我们的曼曼老师给出了自己比较专业的回答，大家一定要好好领悟哦。
学插画毕业之后可以做什么工作呀，是不是国内的就业形势不如国外那么有优势呢？
在国外欣赏插画已形成一种习惯，市场非常专业和规范，竞争也很激烈，插画艺术家的可发展的领域非常广泛，除英美外，日本的动漫插画、韩国的数码插画也拥有庞大的市场。
相比较而言国外行业发展的很成熟，我们国内的话其实插画也已经被广泛的运用于广告、传媒、出版、影视等领域。插画设计专业的人员可以工作在出版社、电子出版社、广告传播、网络公司、企事业单位设计策划部分等。
我知道插画英美都比较厉害，那有什么区别吗？
我在准备作品集的过程中有没有什么侧重点针对英美不同的院校？
英国院校插画专业更强调实验性与实际性，院校在其作品的风格上更加重视的是学生的设计思维和对社会，文化背景的深度挖掘，学生如何将作品与现实的生活紧密相连，而不是单纯的侧重插画的基础造型能力。
美国院校插画专业特点在于造型、感知能力和形式的多元化，院校更注重对于学生基本功的掌握，进而学习不同的色彩造型创新能力，激发学生的感知能力，多形式转化，全面的发展。
说到具体的不同点在作品集中的呈现，一般可以从各个院校对作品集页数，作品单幅数量，项目数量，有无附加题等区分。其次就是创作思路，过程，绘画风格等是否针对个别院校作调整。但插画作品集还是一定要保持个人风格，这个也是让考官记住你的最有效的方法。
出国留学除了上课以外，还有什么其他方面的活动啊什么的，可以对专业提升有帮助吗？
留学期间各种展览非常丰富，在研究生阶段院校会有很多实习的项目。并且国内外有很多权威性的比赛，可以通过参赛的方式锻炼自己，提升自己的专业能力。
插画作品集都需要做什么，是表现形式越多越好吗？
我看有的学长学姐们会做装置啊、3D模型啊这些。
申请本科插画作品集里，除了体现插画专业度的作品，最好附加上一定的纯艺术类创意作品，如3D 类型，摄影的，各种手作方向的都可以。
申请研究生的作品集里，插画的创意和想法尤为重要，绘画功底已不再是被主要评判的标准，申请时更注重的是作品的思想以及如何去表达。每个人的手绘功底都可以通过练习来巩固，但对插画的灵感和见解却不同，从而创作插画的风格也会因此不同。跨专业的作品确实能够丰富作品集及体现学生的综合能力。
我是一个零基础的高中生，我想出国学插画，大概是一个怎样的学习过程？
从未接触过插画的同学应该更早开始进行练习，一般从基础绘画开始学习，练习基础绘画(速写、素描和色彩)，同时进行创作思维扩展训练，多看艺术相关内容，提升审美和眼界，为接下来的插画作品创作做好准备。
